Sachsen Dresden: Neue Ausstellung feiert das surrealistische Werk der Künstlerin Christine Schlegel
Die in Dresden lebende Künstlerin Christine Schlegel gehört zu jener Generation ostdeutscher Kunstschaffender, deren Werk sich in den 1970er- und 1980er-Jahren jenseits offizieller ästhetischer Dogmen entfaltete, eigenwillig und zutiefst persönlich. Im März ist Schlegel 75 Jahre alt geworden – Anlass für die Städtische Galerie Dresden, das Schaffen der vielseitigen Künstlerin jetzt mit einer großen Ausstellung zu würdigen.
- Die Künstlerin Christine Schlegel ist für ihren teils surrealen und vielfältigen Stil bekannt.
- Inspiriert wurde sie schon zu DDR-Zeiten von nonkonformen Künstlerkollegen.
- Sie verbindet Malerei, Performance und Film miteinander.
Wer die Ausstellung betritt, wird von drei Werken Christine Schlegels empfangen, die auf einen Blick in ihren vielfältigen künstlerischen Kosmos einladen. So zum Beispiel das wandfüllende Gemälde "Das verlorene Paradies" aus dem Jahr 2013: Intensive Rottöne, am unteren Bildrand eine rauchende Frau mit klassischem Herrenhut, weiter oben scheint eine zweite, nackte Frau auf einer Art Wolke zu schweben.
Christine Schlegel vor ihrem Gemälde "Das verlorene Paradies" aus dem Jahr 2013.
"Die Surrealität, mit der Christine Schlegel Dinge miteinander verknüpft, begrüßt einen also auf den ersten Blick", sagt Kuratorin Carolin Quermann bei MDR KULTUR und verweist dabei auf das Collagenhafte, das letztlich allen Arbeiten der Künstlerin innewohnt – seien es die Bilder, die Zeichnungen oder auch die Filme.
Nonkonforme Kunst in der DDR
"Der Kern der Collage ist das Öffnen von Möglichkeitshorizonten", so Quermann. "Alles kann auch anders sein und alles lässt sich verändern und ich bin diejenige, die es verändern kann als Künstlerin. Das war zu DDR-Zeiten für Christine Schlegel ein Befreiungsschlag erster Güte, die Dinge in Bewegung zu bringen."
Fine, 1984
Mitte der 1970er-Jahre, während ihres Malereistudiums an der Dresdner Kunsthochschule, waren es Collagen, Montagen und Übermalungen, mit denen sich Christine Schlegel damals frei schwamm vom Dogma des sozialistischen Realismus. Wichtige Impulse erhielt sie ab 1983 bei der vom absurden Theater inspirierten freien, nonkonformen Künstlergruppe SUM.
Inspiriert von Performance-Kunst
Schlegel war mittendrin in den wilden Performances im Atelier des Malers und Bildhauers Helge Leiberg. Es entstanden dementsprechend expressive Zeichnungen. Eine Auswahl zeigt die Ausstellung. Das war auch die Zeit, als Christine Schlegel zur Kamera griff und begann, mit Super-8-Film zu experimentieren.
"traumhaft Zinnober", 1985
Ihre Filme sind komplexe Gebilde, abstrakte künstlerische Auseinandersetzung mit der Materialität, für die sie ausgediente Filmstreifen zerkratzt und bemalt hat. Es waren Aufnahmen von Performances der Tänzerin Fine Kwiatkowski, mit der Christine Schlegel über Jahre eng zusammenarbeitete.
Eine Verbindung von Aktionskunst, Malerei und Film
"Diese neuen Filmbilder hat sie dann einer nächsten Aktion auf Fine Kwiatkowski projiziert, so dass wir ihre Malerei auf dem Körper von Fine Kwiatkowski wiederfinden", erläutert Carolin Quermann, "also eine Verdreifachung, des eigenen filmischen Schaffens, was sie dann wieder ins Malerischen übertragen hat."
"Fine in Projektion", 1984/ 1994
Es ist eine komplizierte Verflechtung, die man im Bild "Fine in Projektion", noch einmal versuchen kann, nachzuvollziehen. Das dritte Gemälde in diesem Bunde ist wiederum ein Selbstbildnis, entstanden 1986, als Christine Schlegel nach West-Berlin ausgereist war.
Ausreise nach West-Berlin
Eine große Verletzlichkeit spricht daraus: Ihr linkes Auge hält die Figur zwischen ihren Fingern. Entblößt und ungeschützt musste sie offenbar sich selber und auch die Welt neu sehen lernen. Ihre Filme allerdings kannte man damals auch dort und so konnte sie künstlerisch daran anknüpfen. Inzwischen liegen diese alle digitalisiert vor.
Mit den 8-mm-Stills hat Christine Schlegel kürzlich wieder gearbeitet, erzählt die Künstlerin: "Ich habe die auf Hahnemühlen-Papier drucken lassen und es sieht unglaublich aus, wie eine Aquatinta oder wie der wahnsinnigste Druck, den man mühsam erzeugen kann und das Tolle ist einfach, dass ich da wieder hinein collagiert habe und reingemalt habe. "Also ich habe nochmal einen richtigen Kreativschub gehabt mit 74."
"Die Herrin und die Zugehfrau", 2012
In der Städtischen Galerie Dresden werden diese aktuellen Arbeiten nicht gezeigt, aber Christine Schlegels Filme zumindest kann man sich im integrierten Kinoraum ansehen. Den Schwerpunkt bilden aber ihre Gemälde, Zeichnungen und grafischen Arbeiten. Es ist lediglich eine Auswahl aus fast 50 Jahren ihres künstlerischen Schaffens.
Die Malerei als Abenteuer
"Das Malen ist für mich ein unglaubliches Abenteuer, weil ich ja nicht etwas konzipiere und es dann abmale", so erklärt Schlegel den Reiz der Malerei. "Wenn man am Ende die Bilder anguckt und sieht, da ist etwas, was wirklich aus dem Unterbewusstsein kommt drin, was ich am Ende gar nicht so formulieren hätte können, was aber sich in das Bild reingeschlichen hat und das empfinde ich als ein großes Abenteuer."
Ich habe nochmal einen richtigen Kreativschub gehabt mit 74. Christine Schlegel |
Die Schau in der Städtischen Galerie ist zudem nicht die einzige mit Werken von Christine Schlegel: Mit "Malerei – mein Abenteuer" ist auch eine weitere Jubiläumsausstellung in Dresden überschrieben, in der Galerie Kunstausstellung Kühl, der Christine Schlegel seit vielen Jahren verbunden ist. In einer kleinen Sonderschau im Albertinum zu Aktionskünstlerinnen in der DDR ist die Dresdner Künstlerin ebenso mit Werken vertreten.
Mehr zur Ausstellungen:
Ausstellung: "Sowieso – Malerei, Papier und Film von Christine Schlegel"
24. Mai bis 21. September 2025
Adresse
Städtische Galerie
Wilsdruffer Str. 2
01067 Dresden
Redaktionelle Bearbeitung: tis
